Carboncino e Sanguigna  :  Il carboncino e la sanguigna in pietra naturale  (che io preferisco) sono stati

 e sono tutt'oggi tra i medium più usati per il disegno preparatorio della tela e  per l'effettuazione di studi e

     bozzetti.  Personalmente, li considero molto efficaci e di grande impatto per la realizzazione di ritratti e della

figura umana in generale. Testimonianza di quanto sopra detto, sono le opere, secondo me, meravigliose

   di artisti come Pietro Annigoni e Fiorello Tosoni, due artisti forse, non completamente valorizzati dall' attuale

 tendenza del mercato che  monetizza e propone come capolavori opere come quelle di Duchamp. Tempo fà

mi è capitato di leggere un articolo di un famoso critico di arte, il quale definiva Pietro Annigoni non un artista

ma un abile artigiano che sa fare bene il suo mestiere; a parte il fatto che ogni artista, dovrebbe essere a

prescindere un "abile artigiano" nel senso : "prima impara a dipingere seguendo le tecniche e gli usi dei grandi

maestri del passato, imparati bene il libro dell'arte del Cennino Cennini e mettilo in pratica" dopodiché se vuoi

metterti a costruire cessi o cloache artistiche fallo pure ma non ci si può permettere di considerare minore

un pittore come Annigoni solo per il fatto di non essere così innovativo  ed audace nelle realizzazioni

come viene predicato ed  insegnato oggi presso le più famose accademie di belle arti italiane.

   Tempera all'uovo  : Fino all'introduzione della pittura ad olio, la tempera all'uovo e l'affresco erano le

   tecniche usate abitualmente da tutti i grandi maestri. Con il diffondersi dell'utilizzo della tecnica ad olio la

   tempera è divenuta uno strumento sempre meno usato dai pittori, soprattutto per la sua complessità di

 esecuzione. La preparazione dei colori  consiste nel mischiare dei pigmenti di origine naturale e minerale

   con una emulsione a base di uovo e altri materiali emulsionanti . A diversità della pittura ad olio, la tempera

        ha un tempo di essiccazione molto veloce e non permette ripensamenti; un errore in fase di esecuzione

    può compromettere l'esecuzione dell'intero dipinto. La tempera può essere a sua volta "grassa"  o

 "magra" a seconda del tipo di preparazione e di ingredienti in essa contenute. Le "ricette" per la

preparazione della  pittura a tempera sono innumerevoli ed ogni artista normalmente usa una delle

 tante riportate sui vari trattati di pittura quasi sempre apportando qualche piccola modifica in quanto,

 come scrisse De Chirico nel suo trattato sulla pittura " mai mi è capitato che seguendo le regole

Acquarello :  L'acquarello è uno dei medium pittorici più delicati e complessi. Esso si basa sulla

 sovrapposizione di strati di colore trasparente per ottenere tonalità più scure. I vari strati sono detti velature,

 le quali permettono di ottenere figure luminose e trasparenti. In questa tecnica, fondamentale è il disegno

 di base che deve essere molto preciso e dettagliato costituito da linee e privo di ombreggiature. Le modalità

 di applicazione del colore sono fondamentalmente due; umida e secca. La tecnica "secca" consiste nel

 dipingere su di uno strato inferiore completamente seccato in modo che la nuova velatura non si mescoli con

 lo sfondo rendendo cosi possibile maggiormente la cura dei dettagli . Viceversa, nella tecnica "umida" il

 lavoro viene impostato su di uno sfondo ancora umido in modo da poter fondere e modellare le forme

 ed i colori senza nascondere i diversi piani.